INICIO

BIOGRAFÍA

OBRAS

PRENSA

CONTACTO

B I O G R A F Í A

E X P O S I C I O N E S

R E S E Ñ A S  C U R A T O R I A L E S

Cool Scrollbars using CSS

EXPERIMENTOS EN GEOMETRÍA Y COLOR

La Geometría Dulce de María Mercedes Rozo

 

No cabe duda de que todo lo que convencionalmente relacionamos con lo geométrico, está presente en este grupo de esculturas. Las superficies, las longitudes, los ángulos, las aristas, los niveles, la materia. Todo lo que compone lo que han creado las manos y lo que ha sido imaginado desde lo profundo del inconsciente, nos lo muestra hoy, nos lo pone de presente. Sin embargo, lo que nos hipnotiza del trabajo de María Mercedes Rozo no es tanto eso. Son el corazón y la piel de donde surgieron las temperaturas, los sonidos, los colores, las risas y las lágrimas de sus obras. Son los sueños y los recuerdos que nos evocan. La manera como ella nos acaricia los ojos y las pestañas cuando miramos sus esculturas. Quiero decir que María Mercedes no ha perdido contacto con lo más humano, con lo más amoroso, con lo más móvil y mudable. Sus esculturas son rígidas sólo para el que no quiere ver cuánto hay de dubitación, de búsqueda, de instinto, de sensual exploración en su trabajo. Hace años, hace mil años que María Mercedes Rozo no es una diseñadora industrial. Ya es una artista. Ya la tocó irreparablemente la poesía." GONZALO MALLARINO FLOREZ


LANDSCAPES OF THE MIND

Maria Mercedes Rozo's sculptures are a melding of science and art, elevating one to the level of the other and vice versa. She toys with playful, visual stimuli in a sophisticated geometrical construction. Using her expertise in the Japanese art of Origami, she creates structures which evoke kineticism but are essentially static. The temptation to deconstruct and rebuild her sculptures is pervasive but never too demanding, for her sculptures are complete and absolute as they are. Using metals, rubber and other industrial materials, Rozo creates works which are evocative of urban structures, rendered portable and miniature. This dichotomy is further expressed in the opposing themes which flow through her works: flexibility versus rigidity, opacity versus transparence, colors versus black and white. Rozo's background in Industrial Design is evident throughout her oeuvre, but her passion causes her potentially detached designs to come alive with warmth and animation, thus achieving her true artistic intent. AGORA GALLERY


DOS “2”

Las esculturas y ensamblajes de MARIA MERCEDES ROZO son producto de su sensibilidad y formación como diseñadora industrial desde donde se aproxima a la temática del espacio y a su condición tridimensional, a partir de antinomias o paradojas que contrastan conceptos opuestos y cualidades propias de los materiales empleados –como: opacidad/brillo; calidez/frialdad; fortaleza/debilidad, entre otros-. La exaltación de los materiales y la aplicación del color son aspectos que interesan a la artista en el proceso de construcción de su obra, a la que confieren características lúdicas e infantiles, presentes en sus ensamblajes y construcciones. Equilibrio, balance, y composición son conceptos generales para cualquier diseño y son también los conceptos ordenadores a los que la artista recurre para estructurar su propuesta tridimensional. EDUARDO HERNANDEZ

Cool Scrollbars using CSS

Como Diseñadora Industrial me inicié en el diseño de muebles y en la proyección y creación de espacios interiores. Posteriormente trabajé creando objetos de autor de tipo funcional para mi propia tienda de diseño ARTE FACTO, tuve incursiones en el campo de la publicidad y trabajé con los artesanos de mi país en el diseño y creación de objetos de uso cotidiano con materiales de origen natural como la madera, el cuero y las fibras naturales. Hoy exploro materiales propios de la construcción como el metal (hierro, acero y aluminio) y el caucho y siento que llego por fin a la escultura cargada de innumerables y valiosas experiencias que son la verdadera materia prima de lo que creo.

Desde niña me interesé por el Origami y lo he venido aprendiendo a través de toda mi vida de forma autodidacta. La práctica de este arte me suscitó un interés especial por la geometría y por el significado espiritual que se le ha atribuido a través de la historia. La siempre presente necesidad de crear y el interés por la geometría me lleva a la exploración de la síntesis de la forma y el color aplicada al campo escultórico.

Utilizo en la concepción de mis trabajos formas elementales geométricas tal como está compuesto todo en la naturaleza. Mis obras son ensamblajes de piezas unidas entre si con tornillos creando de forma inconsciente una impresión lúdica e infantil. En mis esculturas se pone en juego la "estética", de modo deliberado ya que intervienen de forma evidente conceptos de simetría, balance, ritmo y composición.

Cool Scrollbars using CSS

ENERO 18 A FEB. 10 DE 2013

GALERIA CASA CUADRADA

Bogotá

“11° Salón Nacional de Arte – Diversidad 2012”

Colectiva


SEPTIEMBRE DE 2012

MUSEO DE ARTE MODERNO DE CARTAGENA

Cartagena

Dos "2"

Individual


MAYO 18 A JUNIO 7 DE 2012

AGORA GALLERY

New York

"Landscapes of the mind"

Colectiva


AGOSTO DE 2011

FUNDACIÓN MAS

Bogotá

"El Arte Crea"

Colectiva y subasta anual de pintura


ENERO 28 A JUNIO 30 DE 2011

MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO ATENEO DE YUCATAN (MACAY)

Mérida (México)

"Colombia en Mérida"

Colectiva


NOVIEMBRE 2010

EMBAJADA DE ESTADOS UNIDOS

Bogotá

"The Night with the Arts"

Colectiva y subasta anual de pintura


FEBRERO 2010

CENTRO CULTURAL GIMNASIO MODERNO

Bogotá

"Experimentos en geometría y color"

Individual


JULIO 2009

CLUB LOS ARRAYANES

Bogotá

Individual


^